为什么说聊斋志异的出现,使读者耳目 [复制链接]

《聊斋志异》想必大家都有所了解吧，它是蒲松龄用文言写的一部脍炙人口的短篇小说集。我们先来了解下它的作者：蒲松龄，字留仙，又字剑臣，别号柳泉居士，山东淄川（今淄博）人。出身于败落的地主兼商人的家庭。十九岁参加科举，在县、府、道连得三个第一，此后屡试不第，直到七十一岁时始为岁贡生。一生除在江苏宝应县作过一年幕僚外，绝大部分时间都在家乡附近教书。

我国文言小说，源远流长。先秦时期的神话、传说和寓言，虽还不是小说，但已孕育着文言小说的胚胎，对小说的产生起了催化的作用。汉魏六朝时期，以鬼神妖怪为题材的“志怪”和记叙官僚、贵族、名士的“志人”小说，陆续出现。

这些小说，有一定程度的人民性，又富于浪漫主义色彩，对后代小说戏曲创作影响不小；但篇幅短小，故事粗简，人物性格缺乏细致的刻画。到了唐代，小说发生重大变化，由对鬼神的描写变为对社会生活的反映，由粗简的故事梗概变为情节曲折、描写细腻、构思精巧的篇章，出现了许多现实主义的、富有艺术魅力的传奇，标志着文言小说的成熟和兴盛。

宋元时期，由于社会生活的发展变化，使文言小说这一文艺样式远不能适应现实的要求，更宜于表现生活，为人民群众所喜闻的白话小说在民间兴起，蓬勃发展。相形之下，文言小说显得暗淡无光，日趋没落。这时，虽还有人创作，但为志怪“而乏文采”，写传奇，则“多托往事而避近闻”（鲁迅《中国小说史略·宋之话本》）。脱离现实，又多说教，艺术性较差，老百姓很不喜欢它。

元亡明兴，有些文人又继承唐宋传奇的遗风，掀起创作文言短篇小说的微波，如瞿佑作《剪灯新话》，李昌祺作《剪灯余话》，邵景瞻作《觅灯因话》等。这些作品，虽不无可取之处，但多模拟唐宋传奇，缺乏新意，仍然给人以老气横秋，陈腔旧套的印象。

清初，蒲松龄总结前代文言小说创作的经验教训，在批判继承的基础上，大胆创新，写了一部独具艺术风格的《聊斋志异》，“风行天下，万口传诵”，使文言小说大放异采，一新读者耳目。

《聊斋志异》题材广泛，内容丰富，是历代文言小说无法和它相比的。思想虽比较复杂，但反封建的民主思想是主要的。它写的是鬼、狐、仙、妖的故事，却曲折地反映了社会矛盾，大胆揭露腐朽黑暗的社会；批判贪官酷吏、土豪劣绅；押击科举制度、嘲笑昏庸的试官；同情受害受苦的人们；歌颂忠贞不变的夫妇之爱和纯洁真挚的男女爱情，表达了人民的爱僧和愿望。它不仅在深刻反映现实方面使人开阔眼界，对社会的真实面貌有新的认识；而且由于歌颂正义、赞美反抗、幻想未来，又给人以鼓舞和希望，《促织》、《席方平》、《梦狼》、《石清虚》、《司文郎》、《考弊司》、《婴宁》、《小翠》、《阿宝》等，都是这方面有代表性的名篇。《聊斋志异》不仅以深刻的思想打动读者的心灵，而且用它精巧、完美的艺术形式，给人以美的享受。

蒲松龄充分运用夸张、幻想和虚构来反映现实，结构题材，塑造人物，传达理想，使全书闪耀着浪漫主义的色彩，绚丽多姿，光辉夺目，在塑造人物方面，作者善于把幻想与现实、虚构与真实结合起来。如所写的鬼、狐、妖、仙，虽是幻想中的形象，却又把人的世界作为他们生活的主要环境，并把生活中的真实细节附在这些虚构的形象身上，因此，尽管有行踪飘忽、变幻异常的鬼狐特点，然而极富有人情味，散发着浓郁的生活气息。在情节方面，曲折而不离奇，多变而不冗杂，波澜起伏，摇曳多姿，悬念层生，引人入胜。语言的铸炼，则是达到了炉火纯青的地步。六朝小说的语言质朴无华，缺乏文采，唐代传奇，文辞婉艳，很有文采。蒲松龄淘洗出古文洗炼、含蓄的精华，与通俗、清新、活泼的口语熔铸于一炉，加工提炼，形成一种精练、含蓄，而又清新、活泼的语言风格，用以铺叙故事，描写人物对话，抒发内心感情，鲜明、准确、生动，耐人寻味，令人喜读。

在中国文学史上，《聊斋志异》把文言小说的发展推向一个新的阶段，成就是很突出的。所以，鲁迅十分正确的指出：《聊斋志异》“描写委曲，叙次井然，用传奇法，而以志怪，变幻之状，如在目前；又或易调改弦，别叙畸人异行，出于幻域，顿入人间；偶述所闻，亦多简洁，故读者耳目，为之一新”（《中国小说史略·清之拟晋唐小说及其支流）。

看到这里不得不说《聊斋志异》的出现，的确使“读者耳目，为之一新，你了解多少聊斋故事呢，欢迎留言。